Concepto del melodrama en america latina

Concepto del melodrama en america latina y como se ha instaurado en la tv.
Como concepto?
estructura y como la dramatizacion de la vida.

-No se sabe si la telenovela se comporta como la gente o la gente como la telenovela.
Si son comportamientos de la gente o si es apropiado por las personas

-El melodrama nace en el siglo 18

-La tragedia nacio en Grecia en el siglo V, con la idea que el destino venia de los dioses, y las personas queria liberarse de las leyes del destino, luchaban por evitar ese destino (tragedia griega).

Que se entiende por el melodrama?
Etimológicamente es un drama con musica y se consolida como un drama cantado en el siglo 8 y 19. la musica servia para subarayr momentos importantes.

Esto lo apropio el teatro, donde deja de ser el teatro para los reyes (poetico y bien elaborado) y la nobleza y se convierte en una obra para el pueblo. Muchas de as obras que se representban era obran que se realizaban con perqueñas orquestas para los momentos de tencion, lo cual va a ser tomado mas adelante por el cine.

Pero el melodrama no solo es una obra apoyada por musica,

En el melodrama por leyes generales los conceptos que generan una accion estan llevados a los extremos (se polarizan). Unos personajes que defienenden ideas positiva y los antagonistas ideas negativas.

No necesariamente debe existir un final feliz.

Literatura de folletin: literatura popular es un formato en el cual semanalmente se distribiua uno o dos capitulos donde el final quedaba inconcluso y habia que esperar el siguiente.

El melodrama trabaja con la curiosidad, (que va a pasar?

La telesicion adopta esto y nos convertimos en boyeristas, queremos ver que pasa.

En 1895 se dice que fue la 1 priduccion de cine donde se hizo una pequeña grabacion.

Las películas argumentales poco a poco se agruparon de lo que hoy llamamos generos, y aparecen las figuras actorales que definian los generos ej: charles chaplin.

El western se convirtió en un formato casi exclusivo del cine, paradigmas literarios, como las películas de horror o fantasticas lo que se conoce como el cine negro.

El melodrama permite diferentes lecturas.

El cine de autor era el punto de partida para considerar al cine como un lenguaje artistico.

Soporte :

PELÍCULA LA ILUSION VIAJE EN TRANVÍA …. LUIS BUÑUEL como el autor hacia otro tipo de peliclas como arte, y hace una nueva con una película para la cultura de masas.

Marcel duchamp decia que todo objeto vanal podria convertirse en un objeto de arte: ej , orinal y rueda de bicicleta.

La cultura pop, transformaba los objetos masivos y cotidianos en categorías artisticas.

Perlicula recomendada, la flor de mi secreto.

Un ejemplo de melodrama en Colombia en betty la fea, donde los canones son los mismos, sin embargo el canon de belleza rompe con todo, el autor dice: la novela se llama betty la fea pero la actriz debe ser bella.

Grabacion de los creditos de la película vertigo.
Esta instalada en lo melodramatico pero la manera como se compone y desarrolla es completamente diferente.

Museos de tercera y cuarta generación.

Al principio de esta conferencia se habla acerca de que es una exposición interactiva, y como se entiende en maloka: , son ambientes dispuestos a propiciar procesos de aprendizaje alrededor de la ciencia y la tecnología como formas de comprender y transformar el mundo. De esta forma motiva esos procesos, algunas de las caracteristicas es que estan concebidos de manera sistémica, es decir como un conjunto de objetos articulados en torno a una intención comunicativa y pedagógica, donde se busca una alta participación individual y colectiva de las personas que la visitan, es a esto lo que se llama interactividad.
la finalidad se todos estos procesos es lograr la interactividad mental, y de esa forma hacer que que el visitante sea el protagonista.

Otra parte de esta conferencia que me parecio interesante es cuendo hablo acerca del modelo pedagogico y como este es un marco conceptual que fija los propósitos educativos del museo en función de su público y explica tambien como usar el museo, y cual es el papel que desempeñan los guias y las líneas para diseñar la programación educativa.

Finalmente me parece que maloka brinda a la sociedad formas de nuevas experiencias y conocimiento cambiando la cotidianidad de los espectadores.

SISTEMAS COMPLEJOS

ESTUDIO: Caos cuántico y complejidades.

Estrategias para el cáncer.

QUE ES LA COMPLEJIDAD:

Se hace necesario revisar el modo en que se percibe el mundo fenomenico… un nuevo dialogo entre en ser y la naturaleza.
No tiene forma de medida, no son entes localizados, se habla de una realidad inteligible.

TEORIA DE LA COMPLEJIDAD:

Surge cuando se ve la posibilidad de darle formalidad a temas inimaginables, la complejidad surge como algo que la ciencia física no es capas de explicar (atreverse).

El dialogo con la naturaleza podría llevarnos a entender la complejidad.


¿QUE DIFERENCIAS HAY?

• SISTEMAS SIMPLES: (Fisica – Quimica) son predecibles.

• SISTEMAS COMPLEJOS: (Biología – Ciencias Humanas) Son irreversibles, son impredecibles.

• LA NANOTECNOLOGIA hace parte de la complejidad.

• Las leyes naturales son simples, sin embargo el mundo es complejo.

• En la interacción de sistemas simples básicamente gobernados por leyes simples, surgen comportamientos complejos (aproximación a la emergencia).


AUTOANALIZACION:

(Complejidad en sistemas físicos) Se puede calificar un sistema como complejo en función del número de partículas que lo conforman, EJ: agua en fase gaseosa o sólida.
La naturaleza vive en dimension fractal que no es 2D pero tampoco 3D (2.7).

AUTOORGANIZACION: Saber cual es la minima información necesaria.


COMPLEJIDAD EN SISTEMAS BIOLOGICOS:

• Predador – Presa.
• Incentivos presentes en el algoritmo.
• COHESION: movimiento con tendencia a la posición.
• ALINEAMIENTO: los peces tratan de apuntar a la misma direccion.
• SEPARACION: Los peces tratan de evitar la coalición.

PROBLEMA DE LA RED MINIMA:

Para un conjunto de puntos, encontrar un camino que una los puntos con longitud mínima:




ESTRUCTURAS SOCIALES:

Auto – Organización y emergencia en grupos sociales, una metáfora: agentes en interacción.

Fermina Garrido

Comienza esta conferencia hablando de un libro llamado matadero 5 (habla de un joven norte americano que lo mandan a la segunda guerra mundial)

Habla de cómo nace la arquitectura y como se transforma con el tiempo, las herramientas y protocolos, los procesos creativos y sus relaciones con el contexto.





CONTEXTO: Estrategia de implantación hibrida.

Luego de esto nos explica un poco sus proyectos y premios ganados, algunos de estos son:

• Viviendas de protección oficial en verja, Almería (realizado en septiembre de 2002, con Uriel). El concepto principal de este proyecto fue como convertir un espacio publico en privado.

• Europan 7 parnu. Estonia (realizado en junio de 2003), este también fue un proyecto desarrollado con Uriel, en un entorno urbano.

• Concurso de 400.000 viviendas: donde trabajaban con una trama propia de la ciudad y el sistema de ocupación, realizado en un espacio semi – publico semi – privado dentro de un conjunto de edificios.

• Residencia singular 04 (realizado en septiembre de 2004), trataba un sistema de ordenación de la vivienda en módulos habitacionales, y como estas se agrupaban según las necesidades del usuario.

• Concurso terraza del circulo de bellas artes: un centro cultura donde se da multiplicidad de situaciones. (realizado entre Alcalá y la Gran Via).


LO COLECTIVO:

Nos explico como dentro de lo colectivo se encuentran patrones de uso, gradacion entre ñlo exterior e interior, espacio público y privado.

Uriel Fogue

EL JUEGO:

• Jugar implica ser jugado
• No se puede jugar solo
• El juego solo existe en el momento que es jugado, se ejecuta o acciona.
• Un juego nunca es igual a otro.

ESPACIO EN EL QUE SE DESPLIEGA EL JUEGO:

• TABLERO: Espacio publico.
• JUEGO: Despliegue.
• PARTIDA: Inmersión en el espacio publico.
• JUGADA: Estrategia usada.
• JUGADOR: Ciudadano.
• REGLAS DEL JUEGO: Reglas de la ciudad.
• SIGNO: Señales que denotan ideas, están muy ligados con la interpretación.
• ACCION: El signo en si mismo no es nada, es la persona la que le da sentido.
• Es importante tener en cuenta que todos los juegos estan compuestos por signos.





TIPO DE JUGADORES:

• Estáticos.
• Dinámicos.
• Culturales.
• En omisión (excluido).


ESPACIO PUBLICO:

Implica una comprensión ya que es un espacio social y hay reglas y señales. Es tomado también como un espectáculo coreográfico. (Deben comprender activa o pasivamente).

• El juego es un dialogo entre jugadores, y esto se traduce al espacio social por medio de códigos sociales.
• El espacio público es un juego de seducción.
• Como en los juegos siempre tiene las mismas reglas, sin embargo cada juego es diferente y comienza a existir en el momento en que se ejecuta. Tiene códigos sociales y reglas.

Uriel Fogue

Hablo de las políticas de calidad del arte, acerca de sus proyectos y como poco a poco desarrollo cada uno de estos.
Hizo algunas publicaciones en importantes revistas como son la revista belleza, en la cual anteriormente participo también el arquitecto Jacobo García.
Luego hablo un poco de la estructura mítica, y como su último trabajo realizo una interposición.
Nos explico también como la estructura pasa a ser un “DISEÑO ARQUITECTONICO”. Y acerca de las violaciones ecologicas.

Blai Mesa

Esta conferencia comienza hablando de la escena actual y los artistas emergentes en cuanto al video – arte.

Toca cuatro puntos importantes que son:

1. varios artistas.
2. trabajar en sentido critico
3. trabajar en sentido lúdico
4. confrontación con el mercado.
5. experimentación con el espacio y lo que este conlleva.

Explicó como estos cinco aspectos son claves que se pueden y deben aplicar.

FESTIVALES:

Estos festivales son generalmente el formato más fuerte de video, y se realizan en lugares efímeros, también son la fuente principal de ingresos para los artistas.

El festival más importante es:

ZONA:

Este entró por música electrónica, y se convirtió en arte multimedia, ES EL FESTIVAL POR EXELENCIA, y dentro de este se encuentra otro festival más pequeño que se llama ZONARAMA.

Mientras avanzaba la conferencia Blai nos hablo de otros terminos, festivales y paginas de Internet, donde podemos buscar y entender un poco mas acerca del video arte.

• FLUX: Videos conceptuales, es mas una orientación poetica de este genero.
• OFF: Esta orientado al arte digital, video, etc. (Barcelona).
• BARCELONA VISUAL SOUND: Performance, conciertos, distorsión, y espacios compuestos.
• LOOP: Galerias internacionales, (se realiza a finales de mayo).
• VAD: El espectro de todo lo que es el video y un audio.
• CONSERVAS: interacciones con performance teatro.
• ART FUTURA: diseño y animación, tiene varios eventos.


MAPA DE FESTIVALES:

COLECTIVOS, INSTITUCIONALES Y OTROS:

• TELENOICA: (Colectivo) en vivo musica y video, gente que se junta para trabajar.
• METRONOM: Video danza, trabajan como institución.
• ARQUEOLOGIAS DEL MEDIO: Archivo de videos, los organizan por temas.
• OVNI: OBSERVATORIODEL VIDEO NO IDENTIFICADO
• HANGAR: Centro de ayuda a la producción con patentes libres, esta institución se dedica a promover.
• CAIXA: Artistas contemporáneos, deben dar una parte de sus ganancias al estado.
• LA CASA ENCENDIDA: Premio generaciones para artistas emergentes.
• ARTELEKU: Trayectoria muy grande.


UNIVERSIDADES ESPECIALIZADAS EN AUDIO:
• IDEP
• Fundación Telefónica.
• Escuela Superior de Diseño

ARTISTAS DESTACADOS:

• ANTONIO MONTADAS: The file room (el abuelo de los medios)
• FUSH: Pionero del multimedia, invento un mundo virtual, un mundo que no se acaba.
• MARCEDRI: Creo sensores de movimiento y sonido.
• ANTONIA ABAD: Trabaja con colectivo marginados
• SOLO: Isadora es uno de sus videos, (historia del video).


Esta conferencia me pareció muy interesante, ya que nos habla de video – artistas destacados que nos abren un poco la mente a nuevos proyectos y nuevas perspectivas acerca del video, de esta forma podemos utilizar sitios en Internet para conseguir ayuda con elementos relacionados con audio y así mismo de video, que nos proporcionan un mayor conocimiento acerca de este tema y como podemos editar y mostrar de manera diferente nuestras ideas.